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香港，以國際之都、觀光與購物聞名，然而，香港藝文的發展現況為何？五位來自香港的攝影家，包括麥兆豐與「光影作坊」的孫樹坤、謝明莊、陳廣源、陳 偉民等人，都曾經在知名媒體擔任資深新聞攝影工作者，且長期致力於攝影教育。此次 TIVAC所舉辦的香港當代影像展「Megafauna 尋找巨物時代的靈光碎片」，即讓大家一窺香港攝影中所承呈的現都市發展樣貌。

在這一個難以理解、接受渺小的奇觀時代，彷彿為證實我們的存在，一切都得巨大無比，在生活中充斥著巨大無比的視覺經驗。「Megafauna」 (巨型生物) 的源起，是巨物時代 (mega era) 的一個巨無霸都市 (mega city) 中幾個攝影師找尋靈光碎片的再一次嘗試。在這個巨物時代中，一起參與創造，見證「巨大」成為這時代的圖騰。

城市的建立是人類為了遠離造物者的懲罰，避自然災害的成果。但在歷史的進程，人並沒有記取教訓，反之將內心的慾念不斷膨脹放大，建造一代比一代巨大 的鋼筋水泥，將自己圍困住。孫樹坤的「夢魘都市」以攝影暗室 (Camera Obscura) 這種十五世紀的工具，來觀察這種可能是連當事人也不自覺的難堪。攝影暗室即是一個大型黑盒或暗房，在盒的其中一面開一個小孔，外面景物反射過來的光線便會 投射在盒的內壁之上，效果就如一部大型的針孔相機，如實地紀錄了我們的都會，以一個近乎潛意識般的狀態，幽幽地浮現在眼簾之上。

我們的衣、食、住、行隨著時代的變遷，生活條件的改變，不斷複製和繁衍出多重的象徵。這些壓根和浪漫情懷沾不上邊的大規模產物，卻都被包裝成一種 「只要買下來便能成就你個性的品味之選」。在香港，除了少數非常富有的人之外，住屋是極少有選擇自由的商品，但人們仍然試圖在自己容身的空間之中打造出一 丁點的個性，好讓自我感覺不至於那麼的難堪。

左圖：陳廣源作品以香港街頭林立的巨幅商業廣告為主題。 右圖：麥兆豐的作品從動漫人物的角色扮演，探討高度商業及都市化下的青少年內心世界。

陳廣源作品所拍攝的是香港街頭林立的巨幅商業廣告，當追逐利益成為驗證真理的唯一標準時，這也是城市發展之後的必然的現象。當我們所崇拜的身影已經 漸漸離我們遠去，偉人們的巨像都成為記憶時，偉大理想似乎不再與我們相干。而麥兆豐則從2010年開始拍攝角色扮演者的個人攝影計劃，希望透過拍攝不同角 色扮演者(大部分是動漫及虛擬游戲人物角色)，探討高度商業及都市化下的青少年內心世界，以及他們以表演另一個虛擬的自己，去平衡現實生活中的各種衝擊。

香港，作為工業時代後興起的超級都市一員，就像任何其他大都會一樣，一切都得跑在這時代的前沿，掌握全球性優勢，一切都得為打造世界級城市而動。從當攝影師將他們在鏡頭後方的觀察，轉化為畫面影像呈現給大眾時，訴說的不只是香港的幻夢，而是所有超級都市的夢想。